Cursillo via web de pintura

no es lo q yo diga, porq yo abri este post, se trata de consensuar la idea entre los q participen

Alguien mas se apunta?¿

Yo hace unos meses escribi un articulillo de iniciación a la pintura para un fanzine de mi asociación, os dejo la versión sin revisar ni nada para que recicleis lo que querais:

Introducción a la pintura de miniaturas para wargames

El propósito de este artículo no es realizar un tutorial detallado de una serie de técnicas de pintura, ni hacer una disertación sobre la “correcta manera” de pintar. Mi intención simplemente es dar una visión global ( desde mi propia experiencia) sobre el tema a aquellas personas que sin haber entrado a este hobby, les resulte atractivo el asunto y quieran saber de que va. Lo haré respondiendo unas sencillas preguntas.

¿Que pintamos?

Miniaturas de fantasía, ciencia ficción o históricas, destinadas a representar un “ejercito” sobre una mesa de juego y enfrentarlo al de un oponente en una recreación de lo que seria una batalla “real”. En esas batallas se tiene tanto en cuenta las características de las tropas (a través de algún sistema matemático sencillo) como el factor azar (normalmente con tiradas de dados) y la pericia táctica del jugador (al componer, disponer y mover sus tropas).
Las escalas más habituales de estas miniaturas son de 28-30mm ( Warhammer, Warmachine, Infinity…)o de 10-15mm ( DBA, Ímpetus, FoW…). Una escala mayor presentaría graves problemas tanto para jugar como para transportar los ejércitos. Actualmente en el mercado hay una gama bastante grande de este tipo de miniaturas, por lo que tenemos a nuestra disposición desde Principes Elfos montados en inmensos dragones a tanques Panzerkampfwagen VI Tiger I de la segunda guerra mundial. Aunque existen muchas personas que compran y pintan estas miniaturas por mero coleccionismo, el diseño base, el montaje y la pintura están mediatizados a su posible uso para “jugar”.

¿Con que pintamos?

En este caso lo más recomendable es el uso de pinturas acrílicas por la sencillez de su uso, la resistencia que le confiere su componente plástico, el secado rápido, su naturaleza inodora y su baja toxicidad. Las pinturas óleo se usan para pintar miniaturas de mayor escala pero debido sus características no son los más acertadas para pintar miniaturas que no se van a quedar en una vitrina para siempre.

Tal vez las marcas comerciales más conocidas y de más fácil acceso en pinturas acrílicas destinadas a este uso sean dos: Vallejo y Citadel Colour. La primera dispone de dos gamas de color diferentes: Model Color (colores más realistas para pintar wargame histórico) y Game Color (colores más llamativos para pintar fantasía y ciencia ficción) vienen en botecitos de 17 ml con dispensador cuentagotas para evitar que se seque la pintura y facilitar su uso en paletas. La segunda también dispone de dos gamas aunque más bien una sea un complemento para la otra: Citadel (una gran gama de colores vivos destinados principalmente para pintado de miniaturas de fantasía) y Foundation (con mayor densidad pensadas para pintar capas base rápidamente, una pequeña gama para complementar la principal) vienen en pequeños botes de 12ml con tapa en la cubierta que se cierra por presión. El precio de ambas marcas está entre los 2,50 o 3 euros el bote aunque se pueden encontrar packs en los cuales el bote sale más económico. Yo uso ambas marcas en el proceso de pintar una misma miniatura, los colores de Citadel los prefiero para las capas base y los colores Vallejo para las iluminaciones y las mezclas. Las tintas y los colores metálicos tiendo a usar más los de la gama Citadel por el tipo de acabado pero vamos que eso es cuestión de gustos.
Existen otras marcas en el mercado con su propia gama para wargames que son menos conocidas y utilizadas pero que puede merecer la pena explorar ( Andrea colour, Americana, Tamiya color…).

Aunque para algunos pueda parecer evidente, es necesario señalar que la aplicación de estas pinturas se realiza en su mayoría a través de pinceles diseñados para pintar a pequeña escala. Aunque conseguir pinceles de cualquier tamaño es relativamente fácil, recomiendo encarecidamente pagar un poco más y comprarlos en una tienda especializada de modelismo o de arte (las apariencias engañan y las ofertas de los bazares pocas veces suelen rentar para este uso). Con 3 pinceles de diferente grosor debería ser suficiente para adaptarse a cualquier superficie de la miniatura. Uno de ellos sería deseable que fuese del tipo “detalle” (grosor 00 o 0). Los pelillos con los que se pinta se llaman “cerdas” y es lo más importante del pincel, los hay de pelo animal y de pelo sintético, supuestamente los de mejor calidad son los de pelo de marta (un tipo de ardilla) pero también los más caros. En cualquier caso se tiene que tener un cuidado especial con las cerdas para no que pierdan su forma puntiaguda y no se estropee, limpiándolas con abundante agua y jabón después de cada sesión de pintura para no dejar pintura reseca que las deteriore.
Tampoco es raro el uso de aerógrafos especiales para aplicar la pintura acrílica, sobre todo a capas base o a miniaturas grande (como vehículos y bestias legendarias) pero por su precio y su complicación no recomiendo su compra a pintores que acaban de empezar.

¿Pero como comienzo?

Lo primero que se hace con cualquier miniatura es aplicar lo que se llama una “imprimación”. Es una capa previa a la aplicación de pintura sobre la superficie de la miniatura, esta es una capa de un solo color que por un lado tapa los poros y posibles grietas de la miniatura y por otro lado mejora la adherencia del resto de la pintura. Lo más común es que esta capa sea de color negro o blanco aunque hay gente que prefiere aplicar la capa de imprimación directamente del color mayoritario de la miniatura. Para mí el color de imprimación mejor para iniciarse en el pintado es el negro ya que posteriormente los posibles fallos o despistes en el pintado se disimulan como sombras de la miniatura. Lo más cómodo para realizar la capa de imprimación es el uso de unos sprays especialmente preparados para ello. Al contrario que los acrílicos normales, estos sprays si tienen un fuerte olor y cierta toxicidad; así que a la hora de usarlos es recomendable hacerlo en un lugar aireado. La ventaja de estos sprays es que podemos aplicar la capa de imprimación al mismo tiempo a varias miniaturas con unas pocas pasadas. La capa debe ser fina para no tapar los detalles de la miniatura por lo que rociaremos las miniaturas desde cierta distancia (cada marca puede necesitar más o menos distancia). De nuevo nos encontramos con sprays de la marca Citadel y de la marca Vallejo como lo más conocidos pero si queremos sprays de otros colores que no sean blanco o negro la empresa Army Painter tiene una interesante gama. El de más fácil uso es el de Citadel (con los demás no es raro que se quede una capa demasiado gruesa sino estas acostumbrado a su uso).





¿Vale, ya ahora a pintar no?

Una vez seca la imprimación ya podemos empezar con la “capa base” que simplemente consiste en pintar las distintas aéreas de la miniatura con un color plano. Para esto nos podemos basar en esquemas de color preestablecidos (ya sea por ser uniformes militares reales o ilustraciones de fantasía) o inventarnos nuestros propios esquemas. En cualquier caso a la hora de elegir y combinar los colores con los que pintar la miniatura es recomendable conocer las bases de la llamada “Teoría del Color” (en internet tenéis accesible bastante información al respecto).
Una vez aplicada la capa base ya podemos darle relieve al color. Pensareis que es algo extraño que a una figura en tres dimensiones sea necesario darle relieve pero la verdad es que por su tamaño la luz no incide como lo haría en un objeto más grande; por ejemplo el efecto de la luz sobre los pliegues de la ropa de una persona provocan que se generen aéreas más oscuras o más luminosas tratándose del mismo color (y sino poneros a mirar fotografías). Con las miniaturas tenemos que crear este efecto de manera artificial para que tenga un aspecto más realista; es lo que se conoce como dar luces y sombras. La manera más fácil de hacerlo es aplicar capas de color más claro del mismo color a las zonas del relieve más salientes (mezclándolo con blanco o eligiendo un color apropiado en la gama de la que dispongamos) y más oscuro en el caso de las zonas de color que más profundas queden. También podemos aplicar las luces y sombras imaginándonos focos de luz determinados (por ejemplo el sol del mediodía sobre la armadura de un guerrero) aunque ese tipo de cosas mejor dejarlas para cuando se domine a nivel básico el “crear relieve”. Tal vez esta sea la parte más compleja y técnica del proceso de pintura. A continuación enumerare ciertas técnicas de pintura para conseguir este efecto relieve pero no entrare en explicarlas en detalle porque se necesitaría de un tutorial específico para cada una de ellas:

-Pincel Seco: es una técnica para dar luces que deteriora bastante el pincel por lo que es mejor realizarla con pinceles secos. Consiste en dar una capa más clara de color en la zonas salientes de la miniatura pero con un pincel al cual se le ha rebajado considerablemente la cantidad de pintura que porta con un papel absorbente; aplicando de forma rápida y superficial (frotando arriaba y abajo rápidamente). Es recomendable para pelajes animales y pelo humano.

- Capeado o degradado normal: es pintar las zonas de la miniatura partiendo del color más oscuro (que servirá como base) al más claro en sucesiones de capas cada vez de menor extensión. Para ello será recomendable tener pinceles de detalle bastantes finos para que las ultimas capas no queden demasiado artificiales así como cuidar que la transición de color a color no sea demasiado brusca (mezclando los colores adecuadamente).

- Degradado húmedo: es una técnica avanzada de pintura que consiste en realizar el capeado sin esperar a que se sequen las diferentes capas, fundiendo los colores de manera más natural en la propia miniatura, con acrílicos suele ser necesario el uso de retardartes para el secado ( cosa que con el oleo no es necesaria).

- Veladuras: cosiste en aplicar una capa de color muy delgada sobre otra capa de color ya seca de forma que quede de forma traslucida y se mezcle con el anterior color de una forma muy sutil. Es necesario diluir bastante la pintura y hay productos que hacen más fácil el trabajo con esta pintura diluida (como Veladuras de Vallejo). Se usa para dar las luces transiciones muy suaves. Al igual que la anterior es una técnica avanzada.

-Lavado de tintas: es una técnica de fácil uso para generar sombras en la miniatura. Consiste en diluir en agua una tonalidad más oscura del color de la zona que estemos pintando y aplicarla para que la pintura solo se quede en los recovecos (algo que si está bien diluida tendera a hacer), en este caso en necesario esperar a su secado total para poder constatar el efecto real que se genera. Las mismas marcas de acrílicos antes comentadas comercializan “tintas” preparadas para hacer este proceso que crean bastante bien las sombras, aunque en ocasiones incluso con estas es recomendable rebajar algo la tinta mezclándola con agua.

-Dipping: es una técnica bastante extendida para el pintado masivo de miniaturas (cuando quieres pintar regimientos de miniaturas rápidamente y con un acabado decente), se basa en el mismo principio que el lavado de tintas pero en vez de usar pintura diluida se utiliza una mezcla de betún de Judea con barniz mate (en una proporción de 2 gotas de Judea por 10 de barniz aproximadamente). Se aplica directamente sobre la capa base para generar de forma sencilla las luces y sombras de la miniatura (oscureciendo las zonas más profundas). Lo bueno que es rápido, lo malo que apaga mucho el color y que con esa técnica no ganaras ningún concurso de pintura.

¿Y para terminar?

Una vez creado el “relieve” ya solo nos queda matizar los pequeños detalles como pintar los ojos, runas, símbolos, letras, tatuajes, heráldicas etc…. Para la cual disponer de un pincel de detalle fino será de bastante ayuda (eso y paciencia). El nivel de detalle y la calidad del pintado general de la miniatura dependerá de la dedicación que le prestemos, normalmente los soldados de un gran regimiento no se pintan con el mismo esmero que el general que dirige al ejercito entero. También es costumbre adornar y pintar la peana sobre la que se sostiene la figura mediante arena, césped estático y otros elementos provenientes del mundo las maquetas destinados a simular un tipo de terreno específico.
Finalmente, una vez satisfechos con el acabo de la miniatura en su conjunto podemos por optar a realizar una última tarea: barnizar la miniatura. Aunque no es indispensable, si es aconsejable si pensamos utilizar esa miniatura para “jugar” ya que le dará cierto nivel de protección ante golpes y rozaduras típicos en el transporte y la manipulación de las figuras. Para este fin podemos optar por barniz mate ( sin ningún tipo de brillo) o barniz brillante, aplicado con pincel o en spray. El uso del barniz brillante suele responder a la intención de darle un aspecto reluciente o húmedo a un área de la miniatura (unas gemas engarzadas en la armadura, una espada mágica, machas de sangre en un filo, las fauces de una bestia etc…) por lo que rara vez se aplica a la miniatura en su totalidad. El barniz mate es el apropiado si solo queremos darle una capa de protección a la miniatura sin modificar en absoluto el aspecto conseguido hasta ese momento. Sobre el uso de spray o pincel, yo soy partidario de utilizar el pincel para controlar mejor el grosor de la capa de barniz ( que no debe ser gruesa para que se mantenga transparente) pero el spray es una opción cómoda para ejércitos numerosos. Las mismas marcas de acrílicos comentadas anteriormente tienen a el mercado barniz especialmente preparado para miniaturas.


¿ Y si quiero saber más?

En internet existe abundante información sobre este hobby y comunidades de pintores que estarán dispuestos a responder las dudas de la gente interesada. Por destacar alguna de estas comunidades de pinturas a nivel hispano citare a dos importantes foros especializados : El Anillo de Barro y Spanish Team. Y para buscar inspiración para el pintado recomiendo visitar la página internacional: CoolMiniOrNot.
Otra opción es ponerse en contacto con nuestra asociación en la cual tenemos pintores de miniaturas experimentados que estarán encantados de explicar en persona los pormenores de este apasionante hobby.

La verdad esq esta muy bien en general, pero puede ser muy util la parte donde describes distintas tecnicas para el relieve.

Tu te apuntas a partidipar? o al menos a criticar lso trabajos?

Hey, esta muy bien Mithrae...por cierto, ¿Hay algún post donde aparezcan tus miniaturas pintadas? Para verlas y eso...

Pues hace algún tiempo postee algunas minis de eldars aqui:
[url:2ts233o5]http://www.labibliotecanegra.net/v2/index.php?option=com_joomlaboard&Itemid=72&func=view&id=29711&catid=16&limit=10&limitstart=0[/url:2ts233o5]

Decir que aunque me gusta pintar lo hago de forma muuuuy tranquila hay temporadas que me da y tengo cierta constancia. Pero la mayor parte del año pintare una media de una tarde al mes o así. Os ayudo en elaborar el post pero lo de hacer paso por paso ejemplos directps puff me da que no ( que además todas mis pinturas estan en la lonja y solo paso en findesemana).